Calendrier geek 2023 - Télévision

Nous en sommes à la dernière partie de ce calendrier geek. Cette fois, il est temps de parler des séries télé à venir pour cette année. J'ai réussi à lister 18 séries que je suis presque certain de regarder cette année et comme à mon habitude, il est sûr que d'autres séries s'ajouteront à l'improviste tout au long de l'année, quand j'apprendrai qu'elles valent la peine d'être regardées. Mais, pour l'instant, voici ce qui est au menu !

Ce calendrier exclut, bien entendu, les différentes séries que je vais regarder à nouveau et les séries plus vieilles que je vais regarder pour une première fois.

*Les plateformes/chaînes écrites correspondent à la diffusion au Canada

6 janvier : The Rig (Prime Video)

The Rig s'est insérée dans ma liste un peu à la dernière minute, lorsque la bande-annonce est sortie il y a quelques semaines. J'ai trouvé le concept accrocheur, comme il est assez rare de voir des séries se déroulant sur une plate-forme pétrolière. La présence de Iain Glen et Owen Teale, qu'on a pu voir dans Game of Thrones, a également attiré mon attention, de même que celle de Emily Hampshire, qui était absolument géniale dans la série 12 Monkeys. Le peu de publicité qu'Amazon a produit pour la série fait cependant un peu peur, alors je m'attends possiblement à un désastre.

13 janvier : Your Honor, saison 2 (Crave)

Contre toute attente, Showtime a décidé de renouveler Your Honor pour une deuxième saison, malgré une saison 1 qui a raconté une histoire complète et qui ne laissait pas prévoir de suite. C'était donc une belle surprise d'apprendre la nouvelle et j'ai bien hâte de découvrir ce que les scénaristes ont prévu pour la saison 2. La saison 1 n'était pas parfaite et comportait de grosses faiblesses dans son scénario, mais je l'avais quand même assez apprécié pour laisser une chance à cette deuxième saison. Bryan Cranston joue le rôle principal et délivre une excellente performance, fidèle à son habitude.

15 janvier : The Last of Us (Crave)

Voici la série que j'anticipe le plus en 2023. J'ai enfin eu la chance de jouer aux 2 jeux The Last of Us en 2022, après avoir acheté ma première console Playstation. J'ai absolument adoré mon expérience et ils figurent déjà parmi mes jeux préférés de tous les temps. Je suis donc vraiment excité pour cette adaptation télévisée et les premiers trailers me laissent croire que ce sera excellent et très fidèle au jeu. Évidemment, la présence de Neil Druckman, scénariste des jeux vidéo, dans l'équipe de production de la série laisse encore plus croire que l'histoire restera sensiblement la même que dans l'œuvre originale. En plus, le scénario du jeu est tout de même assez simple, alors je vois vraiment mal comment ils pourraient réussir à manquer leur coup, du moins pour cette première saison. Je suis également bien heureux du casting, comprenant Pedro Pascal dans le rôle de Joel et Bella Ramsey dans le rôle de Ellie.

16 février : Star Trek Picard, saison 3 (Crave)

La saison 1 de Star Trek Picard était... correcte, mais la saison 2 était absolument atroce et probablement la pire saison de télévision que j'ai regardé en 2022. Pourtant, la deuxième saison avait très bien commencé, les deux premiers épisodes étant les meilleurs depuis le début de la série. Ces deux épisodes ont été écrits en majorité par Terry Matalas, créateur de l'excellente série 12 Monkeys. Ça m'a donc fait énormément plaisir d'apprendre que Matalas deviendrait le showrunner de cette 3ème et ultime saison de Picard. Je suis devenu encore plus heureux quand il a été annoncé que le casting complet de la série The Next Generation reviendrait pour une nouvelle aventure en compagnie de Picard. Matalas en a encore ajouté en nous informant que cette saison servirait aussi de suite partielle aux séries Deep Space Nine et Voyager. Alors me revoilà très excité pour cette nouvelle saison de Picard, malgré la précédente qui était très médiocre. J'ai confiance en Terry Matalas pour qu'il nous offre une œuvre digne de ce nom.

Séries dont la date de sortie n'a pas été encore annoncée: 

Marvel's Secret Invasion (Disney+)

La "Marvel fatigue" est bien réelle, mais je garde quand même l'œil ouvert pour cette nouvelle série, dans laquelle Samuel L. Jackson fera son grand retour en tant que Nick Fury. Ce qui m'attire le plus dans cette première bande-annonce? Pas. Une. Seule. Blague. ENFIN. On n'a pas nécessairement besoin que les personnages lâchent des one-liners à tout bout de champ pour faire des bons films. J'aime donc bien le ton qui est apporté dans cette bande-annonce et j'espère une série qui se rapprochera de Captain America: The Winter Soldier, un de mes films de Marvel préférés.

Marvel's Loki, saison 2 (Disney+)

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La première saison de Loki était une belle surprise, explorant des concepts intéressants tels que le voyage dans le temps et l'altération de lignes temporelles. J'espère que la série continuera à exploiter la dynamique entre Tom Hiddleston et Owen Wilson, son plus gros point fort. 

The Acolyte (Disney+)

L'excellente Andor m'a redonné espoir en Star Wars, alors je suis prudemment optimiste quant à The Acolyte. On retourne cette fois dans le lore entourant les Jedi et la série se déroulera environ 100 ans avant l'épisode I. 

The Witcher, saison 3 (Netflix)

Quand il a été annoncé que cette troisième saison de The Witcher serait la dernière mettant en vedette Henry Cavill, j'ai été absolument outré. Autant arrêter la série après cette saison, je me disais, car Henry Cavill est ce qui fait fonctionner cette série en majeure partie. En effet, j'ai peiné à terminer la deuxième saison, n'accrochant pas du tout à l'histoire, mais la présence de Cavill m'ai aidé à passer au travers. J'espère donc que cette troisième saison sera un adieu triomphant pour Cavill, et pour la série aussi, car je ne suis pas sûr de continuer par la suite.

Gen V (Prime Video)

C'était inévitable : voici le premier spin-off de la populaire série The Boys. Il est certain que je lui donnerai une chance, puisque la troisième saison de The Boys a été l'une de mes séries préférées en 2022. J'ai un peu peur que cette série se rapproche trop du teen drama, mais je vais attendre la première avant de me faire des idées. 

The Boys, saison 4 (Prime Video)

 Tant qu'à y être… J'ai bien évidemment très hâte à la prochaine saison de The Boys. Il n'a pas encore été confirmé que cette 4ème saison débutera en 2023, mais j'ai bon espoir que oui. Mon souhait pour les prochains épisodes : une avancement réel de l'histoire et de la lutte contre Homelander, car j'ai trouvé que la saison 3 a un peu stagné là-dessus.

Star Trek Discovery, saison 5 (Crave)

Déjà une 5ème saison pour Discovery! On dirait que la série vient de débuter. Je n'ai jamais adoré cette série et j'ai trouvé les saisons 3 et 4, en particulier, plutôt moyennes. J'ai l'impression que chaque année, les scénaristes se voient obligés de trouver une menace incroyable contre l'ensemble de la galaxie que l'équipage du Discovery se doit d'arrêter. J'ai aussi encore de la difficulté à m'habituer à l'overdose d'émotions que les personnages de cette série ressentent toujours. Bref, j'espère donc une 5ème saison à plus petite échelle, plus légère, un peu plus semblable à Strange New Worlds.

Star Trek Strange New Worlds, saison 2 (Crave)

Strange New Worlds a été une excellente surprise et est définitivement la meilleure série produite par la récente renaissance de le franchise. Anson Mount est parfait dans son rôle de Pike et les autres acteurs sont également très bons. J'ai bien aimé le focus sur certains personnages dans chaque épisode de la première saison et j'espère que la deuxième procédera de la même façon.

Severance, saison 2 (AppleTV+)

Il n'est absolument pas certain que la deuxième saison de cette excellente série sortira cette année, mais je garde espoir que oui. Je meurs d'envie de découvrir la suite et d'avoir des réponses aux multiples questionnements laissés par la première saison.

Ted Lasso, saison 3 (AppleTV+)

Ted Lasso est la seule comédie sur cette liste, tout simplement parce que c'est la seule que je regarde. Je n'adore pas les comédies en temps normal, mais Ted Lasso a réussi à conquérir mon cœur. Le charme de cette série provient du fait qu'elle est extrêmement wholesome à la base, particulièrement le personnage titulaire, et c'est exactement ce dont nous avons besoin en ces temps difficiles.

Foundation, saison 2 (AppleTV+)

La première saison  de Foundation était loin d'être parfaite, mais était suffisamment intéressante pour que je garde la série dans ma watchlist. Les effets spéciaux hallucinants suffisent déjà amplement à m'émerveiller à chaque épisode. La trame narrative la plus intéressante de la série, jusqu'à présent, est définitivement celle qui suit l'empereur, incarné par Lee Pace, et ses clônes, alors j'espère que cette partie de l'histoire continuera d'être explorée dans la deuxième saison. Je souhaite aussi une amélioration de la partie se déroulant sur Terminus, qui était beaucoup trop générique dans la première saison.

Slow Horses, saison 3 (AppleTV+)

Comme je le mentionnais dans ma critique, Slow Horses est une série d'espionnage très rafraîchissante et qui a son propre charme. Le calendrier de sortie bien pensé de cette série nous permet de ne pas avoir à trop patienter entre les saisons et la sortie de la troisième est déjà prévue pour cette année, alors que la deuxième vient tout juste de se terminer. 

For All Mankind, saison 4 (AppleTV+)

Encore une fois, il n'y a eu aucune confirmation que cette série reviendrait en 2023, mais il y a de bonnes chances que ce soit le cas. For All Mankind est une des meilleures séries de science-fiction du moment, explorant de façon captivante une réalité alternative ou les Russes ont gagné la bataille pour faire le premier pas sur la Lune. Alors que la 3ème saison a tourné le focus vers Mars, je me demande bien ou l'humanité sera rendue dans sa conquête de l'espace dans cette prochaine saison, qui nous emmènera dans les années 2000.

Halo, saison 2 (Paramount+)

Beaucoup de gens détestent l'adaptation télévisée de Halo et vont attaquer toute personne ayant aimé la série. Je ne fais pas partie de ces gens. Au contraire, je trouve que Halo est une très bonne série de science-fiction. Non, elle ne respecte pas les jeux vidéo... Oui, Master Chief enlève vraiment souvent son casque... Non, Master Chief ne passe pas la saison complète à péter la tronche des Covenants. Sauf que c'est un peu normal, c'est une série télé. Ça prend de la caractérisation pour que ça fonctionne. J'ai donc apprécié cette première saison pour ce qu'elle était. La série est loin d'être parfaite, mais reste un bon divertissement, assez pour que j'aie décidé d'acheter la saison en Blu-ray. J'ai même aimé (bon, un peu moins que le reste, quand même) l'arc narratif suivant Kwan Ha. J'ai vu cette première saison comme une sorte d'introduction à l'univers et aux différents personnages. Vivement que la saison 2 mette réellement sur le focus sur le Halo titulaire, maintenant. 

Voilà qui fait le tour de ce calendrier geek 2023! Cette année sera définitivement très chargée de mon côté, et comme d'habitude, ce seront les séries télé qui prendront le plus de mon temps. J'essayerai bien évidemment de critiquer le plus de choses possibles sur mon blogue, lorsque j'aurai assez d'inspiration pour écrire sur certaines séries/films/jeux. 

Je vous souhaite une bonne année 2023!!

Calendrier geek 2023 - Jeux vidéo

2023 sera une année assez remplie dans le domaine des jeux vidéo, après une 2022 ou les bonnes sorties se sont faites plutôt rares. Ce qui me rend le plus excité pour cette année de gaming ? Xbox, qui délivrera enfin des exclusivités AAA après avoir passé des années à en promettre sans jamais annoncer de dates de sorties. 

Voici mes jeux les plus anticipés de 2023 :

10 février : Hogwarts Legacy  (PC, Series X et S, PS5/Xbox One et PS4 le 4 avril/Nintendo Switch le 25 juillet)

Un nouveau jeu dans l'univers d'Harry Potter ? À monde ouvert, me dites-vous ? 

Ces mots seuls sont suffisants pour rendre la sortie de ce jeu extrêmement excitante, et les vidéos de gameplay n'ont fait qu'augmenter mon anticipation. Se promener dans Poudlard et dans ses alentours, tout en explorant des donjons, en assistant à des cours, en personnalisant son personnage et en participant à des duels de baguette magique est certainement une recette gagnante, non? J'avais vraiment adoré le jeu de Gamecube basé sur Le Prisonnier d'Azkaban à l'époque et j'espère que Hogwarts Legacy se rapprochera de ce dernier dans son atmosphère. Le combat semble plutôt générique pour l'instant, mais le monde a l'air magnifique et les possibilités de gameplay semblent extrêmement variées. Rendez-vous le 10 février prochain pour découvrir si ce jeu délivrera sur ses promesses !

21 février : Atomic Heart (PC, Series X et S, PS5, Xbox One, PS4)

J'ai toujours bien apprécié les œuvres uchroniques, alors Atomic Heart a réussi à capturer mon attention au cours des derniers mois. Ce FPS se déroulant dans l'Union soviétique en 1955, dans un univers alternatif ou les avancées robotiques se sont fait beaucoup plus rapidement que dans notre monde, nous promet un mélange intéressant entre jeu de tir, combat en mêlée et superpouvoirs et les bande-annonces nous montrent un gameplay qui semble complètement déjanté. La présence de ce titre dès le jour de sa sortie sur le Xbox Game Pass en fait un incontournable pour moi. 

28 février : Scars Above (PC, Series X et S, PS5, Xbox One, PS4)

Scars Above est un jeu de science-fiction et s'insère donc automatiquement dans ma liste. Le gameplay semble intéressant, bien que peu innovateur, mais j'ai hâte de voir la variété de créatures qui sera présente sur la planète extraterrestre explorée dans le jeu. J'espère également un bon défi, donc un jeu qui ne sera pas trop facile à compléter.

17 mars : Star Wars Jedi: Survivor (PC, Series X et S, PS5)

Décidément, le début de 2023 sera extrêmement chargé pour ce qui est des sorties de jeux vidéo. Suite de Jedi: Fallen Order, jeu que j'ai commencé et que je n'ai pas encore complété, mais que je trouve très bon, Jedi: Survivor poursuit l'histoire de Cal Kestis et promet une évolution du gameplay à mi-chemin entre Dark Souls et Tomb Raider que les gens ont appris à aimer dans l'opus précédent.

12 mai: The Legend of Zelda: Tears of the Kingdom (Nintendo Switch)

Nous avons ici un gagnant pour le titre de mon jeu le plus anticipé de 2023. J'ai passé une centaine d'heures sur mon premier playthrough de Breath of the Wild et ce fut définitivement l'une de mes meilleures expériences de tous les temps dans un jeu solo. La liberté que ce jeu nous a offert et le plaisir d'explorer le monde comme on le désirait en ont fait une expérience incomparable. J'espère donc que Tears of the Kingdom poursuivra dans la même veine, tout en faisant évoluer le jeu suffisamment pour le faire se démarquer de son prédécesseur. 

Date inconnue :  Starfield (Series X et S, PC)

Starfield est le premier jeu résultant de l'achat de Bethesda par Microsoft et je m'impatiente de le découvrir. Bethesda, la compagnie qui est bien sûr responsable des jeux Elder Scrolls et Fallout, prend une pause de ses séries phares et nous emmène cette fois dans un voyage à travers la galaxie. Le jeu nous promet plus de 1000 planètes à explorer (certaines, bien entendues, générées procéduralement), remplies de points d'intérêts à découvrir. On pourra également choisir une faction pour laquelle il sera possible d'accomplir des missions. N'oublions pas, bien entendu, les éléments classiques des jeux de Bethesda, comme les nombreuses options de dialogues, les quêtes secondaires, une histoire longue à terminer et un arbre de compétences qui nous permet de faire évoluer notre personnage comme nous le souhaitons. La réception de Starfield sera un élément très important pour Xbox, dont les fans sont désespérément à la recherche d'une exclusivité originale.

Date inconnue : Redfall (Series X et S, PC)

Autre exclusivité majeure chez Xbox cette année, Redfall est une FPS en monde ouvert, qui peut se jouer en co-op ou seul, développé par Arkane Studios, responsables de jeux comme Dishonored, Prey et Deathloop. La prémisse du jeu semble assez simple : des vampires ont envahi la ville de Redfall et l'ont isolée du reste du monde. Préparez-vous donc à tirer sur des vampires. Beaucoup de vampires. 

Date inconnue : Assassin's Creed Mirage (PC, Series X et S, PS5, Xbox One, PS4)

Je me suis un peu lassé d'Assassin's Creed au courant des dernières années (le dernier auquel j'ai joué est Origins, que je n'ai jamais terminé). Le virage de la franchise vers ces immenses mondes ouverts remplis de quêtes secondaires et de points d'intérêts n'était pas vraiment ce que je souhaitais pour la franchise, bien que l'Égypte d'Origins était très intéressante à explorer. Malheureusement, une trop grande similitude entre toutes ces quêtes secondaires a fini par me faire tourner vers d'autres jeux. La plus grande présence d'éléments RPG m'a également lassé. Ne vous méprenez pas, j'aime ce genre de jeux en temps normal, mais ce n'est pas ce que je recherche dans Assassin's Creed. C'est pourquoi le prochain volet de la série, Assassin's Creed Mirage, a piqué ma curiosité. En effet, il promet un retour vers un gameplay plus linéaire et axé sur la discrétion, tout en s'éloignant des éléments RPG des précédents jeux. Je suis donc prudemment optimiste face à ce nouveau volet. 

Et vous, quels sont vos jeux les plus anticipés de 2023?

Calendrier geek 2023 - Cinéma

Maintenant que 2023 est commencée, il est temps de planifier mon année et de répertorier tout le divertissement que j'ai hâte de consommer tout au long des 12 prochains mois. Commençons aujourd'hui avec les films que j'ai le plus hâte de voir en 2023. 

10 mars : 65

Je ne sais pas grand chose sur ce film, mais cette bande-annonce m'a suffisamment intrigué pour que la possibilité d'aller le voir au cinéma existe. Le film ne semble pas terriblement original, mais la présence de Adam Driver et le scénario écrit par les mêmes personnes responsables de l'excellent A Quiet Place me laissent espérer de bonnes choses. 

24 mars : John Wick: Chapter 4

Que dire sur John Wick... J'ai adoré les 3 premiers films et j'ai extrêmement hâte de le revoir faire des dizaines de headshots et des assassinats plus farfelus les uns que les autres. Je m'attends encore une fois à des chorégraphies de combat impeccables. 

7 avril : The Super Mario Bros. Movie

Le film a l'air vraiment beau et très fidèle aux jeux vidéo pour ce qui est du visuel, alors je suis prudemment optimiste pour le résultat final. Le scénario ne sera probablement pas grandiose, mais si le film me fait retomber en enfance, ce sera amplement suffisant!

5 mai : Guardians of the Galaxy Vol. 3

Le "Marvel fatigue" est réel dans mon cas, mais j'ai tout de même hâte de découvrir ce que James Gunn nous a concoctés pour le 3ème opus de Guardians. J'ai bien apprécié les deux premiers volets de la série et j'espère que celui-ci sera à la hauteur des deux autres. 

30 juin : Indiana Jones and the Dial of Destiny

Indy est de retour ! Et cette fois, James Mangold, réalisateur, entre autres, de l'excellent Logan, est aux commandes. La première bande-annonce du film ne comporte aucun moment vraiment marquant et nous promet seulement de l'action classique d'Indiana Jones, mais j'ai quand même hâte de revoir ce héros au grand écran, accompagné de l'excellente musique de John Williams. Le film pourrait être très médiocre, comme l'a d'ailleurs été le 4ème volet de la série, mais je ne m'attends pas nécessairement à un scénario très bien écrit. Je m'attends surtout à un bon divertissement qui nous permettra de nous évader quelques heures. Si le scénario est bon, ce sera un petit plus très apprécié.

14 juillet : Mission Impossible : Dead Reckoning, part 1

Mission Impossible est probablement ma série de films d'action préférée, alors je suis bien heureux qu'un nouveau volet sorte cette année. Mes attentes ? Des set-pieces uniques comme la série a l'habitude de les faire, des cascades presque suicidaires de la part de Tom Cruise, des dialogues intelligents, une bonne utilisation des personnages secondaires et un méchant mémorable. J'espère aussi que le film sera capable de nous offrir un scénario original et pas trop semblable aux autres opus de la série, mais je n'ai pas trop d'inquiétudes, car Tom Cruise et Christopher McQuarrie ont déjà fait leurs preuves.

21 juillet : Oppenheimer

Christopher Nolan est probablement mon réalisateur favori, alors bien sûr que Oppenheimer allait se retrouver sur ma liste. J'ai de grandes attentes, comme j'en ai toujours pour les films de Nolan, et j'ai bien hâte de découvrir Cillian Murphy dans son premier rôle principal depuis Peaky Blinders. 

3 novembre : Dune :Part Two

Le premier volet de Dune était excellent et j'ai vraiment hâte de découvrir la conclusion de cette histoire, n'ayant jamais lu les livres de Frank Herbert. J'ai une totale confiance en Denis Villeneuve pour qu'il nous offre une suite à la hauteur du premier film et j'espère que ce nouveau volet sera à nouveau rempli de plans de caméra et d'effets spéciaux époustouflants. 

Voilà les films que j'attends avec le plus d'impatience en 2023. Et vous, quels films irez-vous voir au cinéma cette année ?

Critique série - Slow Horses, saison 2

AppleTV+ continue sur sa lancée avec l'excellente série d'espionnage Slow Horses, qui, dans sa deuxième saison, nous permet de mieux découvrir ses personnages secondaires en explorant divers arcs narratifs qui se développent lentement pour finir par se rejoindre à la fin de la saison. Alors que, dans la première saison, le scénario se concentrait, d'un côté, sur les méchants et de l'autre, sur les héros, cette fois, la série décide de séparer les héros en plusieurs groupes, ce qui nous fera découvrir les qualités et les défauts de chacun. L'ensemble de l'œuvre forme un tout très cohérent, qui reste flou pendant la majorité de la saison jusqu'à ce que tout soit expliqué dans le dernier épisode.

Je n'ai pas parlé de Slow Horses auparavant sur ce blogue (et pour cause : j'ai commencé la série il y a quelques semaines seulement), alors voici en gros de quoi la série parle. Basée sur les romans de Mick Herron, on y suit une équipe du MI5 (les Slow Horses) composée, en résumé, de rejets. Par cela, je veux dire que les membres de l'équipe ont été largués là par le MI5, parce que l'organisation ne souhaite par les avoir dans les pattes et veut qu'ils soient occupés à faire des tâches stupides et peu importantes, une sorte de punition pour une action que chaque personnage a fait dans l'exercice de ses fonctions à un moment donné. Cette équipe est menée par Jackson Lamb (interprété par Gary Oldman), un homme à l'apparence peu soignée, qui boit et fume dans son bureau en plus de lâcher de monstrueuses flatulences sans gêne. Ce dernier ne se gêne pas non plus pour traiter son équipe de tous les noms et leur signifier leur incompétence à de maintes reprises, bien qu'on remarque au fil des épisodes que peut-être qu'il ne les déteste pas autant qu'il le laisse croire. La série suit donc, dans sa première saison, cette équipe alors qu'ils sont impliqués bien malgré eux dans un complot impliquant certaines hautes instances du MI5. La deuxième saison, quant à elle, raconte une nouvelle histoire alors que l'équipe doit se mêler d'un autre complot, et cette fois, les Russes sont de la partie. 

Ce qui fait le charme de Slow Horses, à mon avis, c'est le ton général de la série : si vous cherchez une série d'espionnage qui se prend extrêmement au sérieux, ce n'est pas ici que vous la trouverez. Slow Horses, bien que sérieuse et dramatique quand elle a besoin de l'être, utilise régulièrement un humour très british, très sarcastique, qui se fait remarquer surtout lors des conversations entre les différents personnages. Gary Oldman, en particulier, est excellent dans ce genre d'humour et sa façon de délivrer certaines phrases est absolument parfaite et hilarante, m'ayant fait rire à haute voix à de nombreuses reprises. Bien que son personnage agisse comme un trou de cul très régulièrement dans ses conversations avec les membres de son équipe, c'est impossible de ne pas l'aimer, tout simplement à cause du charme de Gary Oldman.

Il n'y a pas de héros à la James Bond, hyper intelligent et athlétique. Au contraire, étant donné le contexte de la série, nos héros sont généralement assez stupides et vont régulièrement faire des erreurs assez coûteuses tout au long de leurs enquêtes. Cela rend généralement le tout plus réaliste et humain et c'est plus facile de s'identifier aux personnages, qui font des erreurs comme n'importe qui pourrait le faire dans le monde réel. Certains pourraient dire que les erreurs commises par les personnages sont irréalistes et que c'est de la mauvaise écriture de scénario, mais au contraire, je trouve que c'est totalement logique que cela arrive dans cette série, étant donné que nos personnages sont, pour la plupart, loin d'être parfaits. 

Spoilers pour la deuxième saison à venir !

J'ai trouvé la deuxième saison un peu moins bonne que la première, car il y manquait quelque chose que j'avais vraiment apprécié dans la première saison : un gros focus sur les vilains. Dans la saison 1, la grosse portion des épisodes consacrée aux kidnappeurs d'Hassan avait été une grande source de tension et de suspense tout au long de la saison, et l'absence de scènes du genre dans cette seconde saison s'est fait ressentir. Tout de même, cela nous a permis de passer plus de temps avec nos héros et de les développer de meilleure façon. J'ai bien aimé les aventures de River dans le village de Upshott et les scènes qu'il a partagé avec l'assassin russe furent tendues à souhait. J'ai eu un peu mal pour River quand on a découvert, tardivement dans la saison, que sa présence à Upshott n'était en fait qu'une distraction orchestrée par les Russes et qu'il n'avait été qu'un pion pendant tout ce temps. Jackson Lamb a également pu nous démontrer qu'il a de grands talents de détective, alors qu'il a par lui-même suivi des pistes afin de découvrir ce que les russes tramaient. On a aussi pu se rendre compte qu'il peut être impitoyable lorsqu'il le souhaite, par exemple dans ses agissement avec Rebecca, la fille qui a fait semblant d'avoir percuté Min avec sa voiture. 

Je ne m'attendais pas du tout à la mort de Min dans le 3e épisode, et ça m'a fait mal. Je trouvais sa relation avec Louisa très intéressante et je voulais en voir plus. On ne faisait que commencer à le connaître, mais malheureusement, sa naïveté et sa curiosité auront eu le dessus sur lui. J'ai bien aimé le dernier hommage qui lui a été rendu dans le dernier épisode de la saison, et le retour de la chanson "The Scientist" de Coldplay, cette chanson sur laquelle la radio de sa voiture était bloquée,  m'a bien fait rire malgré les circonstances. 

Je dois avouer que cette deuxième saison aurait pu bénéficier d'un ou deux épisodes de plus pour raconter son histoire, ou d'épisodes un peu plus long. Les premiers épisodes de la saisons ont pris beaucoup de temps pour introduire les différentes pièces du puzzle et placer les différents personnages où ils devaient être, puis, le rythme s'est mis à grandement accélérer dans la deuxième moitié de la saison. Soudainement, j'avais un peu de difficulté à comprendre certaines parties de l'histoire, les personnages semblant effectuer des déductions sur les motivations des Russes de façon un peu trop facile, et j'avais de la difficulté à comprendre comment ils en arrivaient à de telles déductions. Heureusement, le dernier épisode de la saison a tout clarifié les points d'interrogation qui restaient et a résolu l'intrigue de cette saison de façon très satisfaisante. 

Quelle surprise ce fut d'avoir un trailer de la saison 3 à la fin de l'épisode 6. J'apprécie vraiment le calendrier de sortie des saisons de Slow Horses et c'est soulageant de savoir qu'on n'aura pas à attendre deux ans avant de voir la suite. Plus de séries devraient adopter ce calendrier de sortie, qui nous permet de ne pas tout oublier entre les saisons.

En bref, cette deuxième saison de Slow Horses poursuit sur la lancée de la première et nous offre une série d'espionnage très rafraîchissante, dont le plus gros highlight reste Gary Oldman dans son rôle de Lamb. Les autres personnages de la série commencent tout de même de plus en plus à occuper une place importante dans l'histoire et j'ai bien hâte de voir ce que la suite leur réserve. En attendant la prochaine saison, je vais peut-être commencer la lecture des livres de Mick Herron!

Note finale : 8.5/10

Palmarès - Mes séries préférées en 2022

L'année 2022 n'aura pas été ma meilleure pour ce qui est de la quantité de série que j'ai regardées au cours de celle-ci. En effet, à moins d'avoir mal compté, j'ai regardé 19 séries dont la saison a joué en 2022, en plus de plusieurs séries déjà finies ou qui n'ont pas eu de nouvelle saison cette année. Bref, des chiffres un peu décevants pour moi et je compte mieux faire en 2023. Il y a malheureusement eu une petite période à la fin de l'été où je me suis mis à regarder beaucoup moins de séries que d'habitude et c'est ce qui a nui à mes chiffres. 

Malgré tout, cette année en fut une excellente pour ce qui est de la qualité des séries offertes par les différentes plateformes de streaming et je dois dire que je n'ai rarement regardé autant de contenu d'aussi bonne qualité que cette année. Le choix de mes 5 séries préférées parmi toutes celles que j'ai regardé fut donc plutôt difficile à effectuer et j'ai eu des choix déchirants à faire, devant laisser de côté des séries que j'ai absolument adoré.

Voici donc mon palmarès des 5 meilleures séries de l'année 2022. 

5. The Boys

The Boys continue de s'améliorer sans cesse, le prouvant encore une fois avec cette 3ème saison qui fut la meilleure à ce jour. La série a décidé de redoubler dans l'explicite cette année, nous offrant des scènes ma foi très... marquantes, ce qui a beaucoup alimenté la discussion concernant la série, mais le scénario fut néanmoins de grande qualité tout au long de la saison, les arcs narratifs se dirigeant toutes vers une confrontation avec Homelander, ce méchant qu'on aime haïr, interprété à merveille par Anthony Starr. Je trouve que le dernier épisode de la saison a un peu raté la cible, mais l'ensemble de l'œuvre était tout de même de grande qualité, tous les personnages ayant leur rôle à jouer et leur chance de briller dans cette excellente saison de télévision.  

4. House of the Dragon

House of the Dragon fut une excellente surprise. Les attentes n'étaient pas très élevées après la fin de Game of Thrones, mais les créateurs ont su déjouer nos attentes et nous offrir un produit de très bonne qualité, délivré à la bonne vieille méthode des premières saisons de GoT, c'est-à-dire, à coups de trahisons, d'intrigues politiques, d'assassinats et... d'inceste. C'est un plaisir de revoir King's Landing après toutes ces années et replonger dans cet univers fut une chose extrêmement facile à effectuer malgré la tache laissée par la fin de GoT il y a quelques années. 

3. Severance

Severance est la série la plus originale de l'année. Un concept qui n'a jamais été exploré à la télévision auparavant permet de créer une série dont l'intrigue est extrêmement dure à prédire. Les 9 épisodes de la première saison, qui culminent dans un final palpitant, introduisent des tonnes de mystères, qui sont pour la plupart non-résolus, mais qui font déjà travailler les cerveaux des internautes, qui tentent d'analyser tous les indices qui leur sont présentés afin de trouver des réponses. La réalisation est impeccable, les épisodes étant remplis de prises de vue uniques sur les couloirs et les bureaux de Lumon Industries. Les acteurs sont également excellents, alternant entre leur version du travail et leur version hors-travail avec brio. 

2. Andor

J'ai déjà fait l'éloge de Andor plusieurs fois sur ce blogue, mais je le répète encore : c'est le meilleur Star Wars de tous les temps. Point final. Même les gens qui n'ont jamais regardé Star Wars de leur vie devraient prendre le temps de regarder cette première saison, car cette série pourrait facilement passer pour une série de science-fiction se déroulant dans un univers complètement différent avec quelques altérations au scénario. Andor est une série écrite par des scénaristes ultra-compétents, qui savent ce qu'ils font et où il veulent diriger leur histoire. Il n'y a pas un moment stupide ou incohérent dans cette saison qui est quasi parfaite du début à la fin. Les performances incroyables des acteurs aident également à faire de cette série un énorme coup de cœur de cette année 2022. 

1. Better Call Saul 

J'espérais de grandes choses pour cette ultime de saison de Better Call Saul, et je n'ai nullement été déçu. La série répond à toutes nos interrogations sur le destin de ses personnages avec brio, faisant par le fait même le lien avec Breaking Bad et le monde post-Walter White. Des moments choquants viennent également ponctuer la fin de quelques épisodes, des moments qui nous ont laissé complètement abasourdis. Le scénario reste une grande force de la série jusqu'à la fin, rempli de subtilités et acté avec brio par tous ces acteurs que nous avons appris à aimer tout au long des dernières années. De plus, fidèle à elle-même, la série n'a pas peur de prendre son temps pour placer les différents pions de ses intrigues, les scénaristes ayant confiance en la patience de leur public, ce qui permet de créer des pay-offs très satisfaisants tardivement dans la saison. Better Call Saul sera aussi restée l'une des séries les mieux réalisées à la télévision pendant toute son existence, remplie de prises de vue bien pensées et originales. Un chef-d'œuvre. 

Mentions honorables (ces séries qui auraient pu être dans le top 5) : 

The Expanse : une série chouchoue depuis 2015 pour moi, que j'ai adoré de tout mon être pendant ses 6 saisons, que j'ai vu mourir et renaître de ses cendres en 2018. Une série qui sera restée très méconnue et que peu de gens ont regardé, mais que je continuerai à regarder et regarder à nouveau jusqu'à temps qu'elle renaisse de ses cendres pour une deuxième fois afin de véritablement finir son histoire. Seulement 2 épisodes ont joué en 2022, de là mon hésitation à la placer dans ce palmarès.

Star Trek Strange New Worlds : Parmi les différentes séries de la renaissance de Star Trek, celle-ci est définitivement la meilleure jusqu'à présent.

For All Mankind : La série uchronique de science-fiction reste un petit bijou sur AppleTV+.

Black Bird : Une excellente mini-série en milieu carcéral, dont le plus grand point fort reste le jeu d'acteurs phénoménal de Taron Edgerton et Paul Walter Hauser. 

Stranger Things : La saison 4 est remplie de moments incroyables, mais aurait bénéficié d'épisodes un peu moins longs.

Et vous, quelles sont vos séries préférées de 2022 ?

Critique série - The Peripheral, saison 1

 

Spoilers à venir !

Quand j'ai su que Jonathan Nolan et Lisa Joy étaient associés à The Peripheral, j'ai tout de suite ajouté la série à ma liste de visionnement prioritaire. Le couple était responsable jusqu'à tout récemment de Westworld (paix à son âme), que j'ai adoré, tandis que Nolan est le créateur de la série Person of Interest, l'une des mes séries de science-fiction préférées. L'idée de base de la série me semblait également intéressante et être dans mes cordes. J'avais donc bon espoir qu'une nouvelle petite perle de science-fiction fasse son entrée sur nos écrans le 21 octobre. Le résultat, maintenant que la première saison est terminée ? La série a du potentiel et des concepts très intéressants, mais l'exécution laisse à désirer.

L'histoire, qui paraît très générique au début, se complexifie assez rapidement dès qu'on apprend que le casque que Flynne (Chloe Grace Moretz) utilise pour jouer à un nouveau jeu est en fait une façon de se projeter dans le futur et de prendre le contrôle d'un Peripheral, un androïde à son image, et que toutes les actions qu'elle pose aux commandes de ce robot ont de réelles répercussions sur l'avenir. Les choses se compliquent encore plus quand Flynne met la main sur des données très importantes pour le Research Institute, organisation très proéminente du futur, et que ce fameux Research Institute se mettra à faire tout en son pouvoir afin d'éliminer Flynne, en payant de grosses sommes à des tueurs de 2032 afin que ces derniers s'occupent de l'assassinat. À partir de ce moment, plusieurs joueurs différents se mêlent de la partie, en 2032 comme en 2099, et le tout devient beaucoup trop complexe et mal expliqué. Ça devient un peu difficile de comprendre les intentions de chaque personnage et organisation impliquée, particulièrement en 2099, où de nombreux termes comme Neoprim, Klept, et autres sont employés. De nouveaux personnages sont parfois introduits de façon très rapide (d'où sortait le gars du magasin d'imprimantes 3D et quand est-ce que Flynn l'a mis au courant de sa situation actuelle déjà???), prenant soudainement une place importante dans l'histoire sans qu'on comprenne trop ce qu'ils ont à y voir. Bref, je crois que la série aurait bénéficié de 2 ou 3 épisodes supplémentaires pour raconter cette partie de son histoire, car je ressors de cette première saison un peu plus mêlé qu'autre chose et je sens déjà que j'aurai tout oublié les détails lorsqu'une potentielle saison 2 commencera dans 1 ou 2 ans. 

D'ailleurs, le manque d'explications sur certains concepts clés de la série est encore plus flagrant dans le dernier épisode de la saison, alors que Flynne doit ouvrir un nouveau stub afin de se cacher de Cherise Nuland, qui souhaite faire exploser une ogive nucléaire et détruire la ville où Flynne habite en 2032 afin d'effacer pour toujours les données cachée dans le cerveau de la jeune femme. L'idée est bonne, sauf que, quand Flynne arrive à l'endroit où elle peut créer un nouveau stub, elle semble savoir parfaitement comment procéder et accomplit des actions que je n'ai pas trop compris, entre autres, la destruction d'une montre de poche dont elle se sert pour activer le stub. Mais pourquoi une montre de poche ?? 

Parlant de la fin, elle est un peu ambiguë. Est-ce que la nouvelle copie de Flynne est au courant de ce qui s'est passé tout au long de la saison ? Si oui, comment ? Est-ce que le nouveau stub a été créé afin qu'il soit simultané à celui de la Flynne originale ? C'est la seule explication que je vois, à moins que Lowbeer ait réussi à la retrouver dans le nouveau stub et lui expliquer tous les événements. 

Il y a quand même plusieurs éléments que j'ai trouvé très intéressants dans cet univers. Le processus par lequel les gens du futur peuvent retourner dans le passé est plutôt original, provenant, je n'en doute pas, du roman de William Gibson duquel la série s'inspire. L'idée que le Research Institute possède le moyen d'ouvrir des nouvelles branches temporelles, des stubs, afin de tester des nouvelles technologies sans créer de conséquences sur la ligne temporelle actuelle est très intéressante et peut apporter un grand lot de possibilités scénaristiques si les auteurs l'exploitent correctement. Les implants que les gens du futur possèdent, leur permettant d'accomplir toutes sortes d'actions par de simples gestes des doigts, sont également bien pensés, bien que je me dise que ça doit apporter son lot d'accidents causés par des gestes de la main ressemblant trop aux commandes attendues par l'implant. J'ai également le désir d'en savoir plus sur le Jackpot, cet ensemble de catastrophes ayant mené l'humanité sur le bord du gouffre en réduisant la population humaine de beaucoup, quelques années avant 2099. 

J'ai, à mon grand étonnement, préféré les scènes se déroulant en 2032 que celles ayant lieu en 2099. Dans cette partie de l'histoire, la série ressemble pratiquement plus à un thriller qu'à une série de science-fiction, et je trouve qu'elle maîtrise ce genre avec plus d'aise que son côté sci-fi. J'ai bien aimé la relation entre Flynne et son frère Burton (Jack Reynor). Conner (Eli Goree) est également l'un de mes personnages préférés de cette première saison. Corbell Pickett (Louis Herthum) fait aussi planer son ombre tout au long de la saison, ses intentions étant plutôt nébuleuses, mais chaque scène où il est présent apporte son lot de tension et d'inconfort et je dois dire que cet antagoniste est beaucoup plus intéressant que ceux de 2099. Finalement, les enquêtes du policier Tommy (Alex Hernandez), qui essaye de comprendre ce qui se passe avec les Fisher, qui ne veulent rien lui dire, tout en devant collaborer avec un shérif corrompu et Corbel Pickett, ont gardé mon intérêt du début à la fin et j'ai bien aimé là où son histoire s'est arrêtée à la fin de la saison.

De façon générale, la série est bien réalisée et les effets spéciaux sont solides, particulièrement en 2099, où les environnements ont dû être nettement modifiés pour leur donner un aspect futuriste (d'ailleurs, quelles sont ces statues qu'on a pu voir tout au long de la saison, qui prennent place un peu partout dans Londres mais dont la signification n'est jamais expliquée?). J'ai un peu moins apprécié le look général de la série : je ne sais pas trop comment l'expliquer, mais malgré les bons effets spéciaux, j'avais parfois l'impression qu'il manquait un petit quelque chose, ce qui faisait que la série semblait semblait parfois un peu cheap. Je ne sais pas trop si c'était à cause de la gamme de couleurs employée ou des techniques d'éclairage. 

Les acteurs jouent aussi bien leur rôle et sont tous compétents, bien qu'aucun ne m'a vraiment épaté. J'ai bien aimé les chorégraphies lors des combats, qui m'ont semblé très bien exécutées et filmées. La trame sonore était correcte, sans plus et je n'ai pas trouvé le thème du générique d'ouverture assez accrocheur et original.

En général, les ingrédients sont donc là pour créer une série extrêmement intéressante, mais le scénario laisse à désirer et j'espère bien voir une amélioration lors d'une prochaine saison. Il faut donc que la série explique de façon plus claire quels sont les différents acteurs impliqués dans les événements entourant le Jackpot et quelles sont leurs intentions dans toute cette histoire. Il faudrait aussi que la deuxième saison soit composée d'un plus grand nombre d'épisodes afin de rendre les décisions de certains personnages plus cohérentes. En effet, il y a plusieurs moments au cours de cette première saison où des personnages étaient soudainement au courant de certains détails importants, mais sans qu'on ait vu ce qui a mené à cela, et ça donnait l'impression qu'il manquait des scènes cruciales au montage. Les dialogues pourraient également être revus afin de diminuer le nombre impressionnant de fuck prononcés par les personnages dans chaque épisode, qui semblaient parfois presque forcés. 

En bref, The Peripheral est une série de science-fiction ambitieuse, qui a d'excellentes idées mais les exécute avec plus ou moins de brio. Je suis quand même assez investi dans ces personnages pour désirer découvrir ce que la deuxième saison nous apportera, en espérant que les défauts présents au cours de cette première saison seront corrigés rendus là. 

Note finale : 6.5/10

Critique série - Andor, saison 1

Spoilers à venir !

Andor est le meilleur Star Wars de tous les temps. Oui, oui, je l'ai dit.

Ironique, considérant que c'est ce qui s'éloigne le plus de l'essence même de Star Wars parmi toutes les œuvres qui ont été crées dans cet univers. Absents sont les sabres lasers, les Jedi, les éléments de fantasy... Andor est une série de science-fiction pure et dure, au scénario peaufiné et réfléchi, à la réalisation impeccable, qui ne cherche pas à vendre des jouets ou attirer les enfants. Enlevez le nom Star Wars et ce scénario pourrait facilement être intégré dans un tout nouvel univers de science-fiction, mises à part quelques références évidentes au reste de la franchise. Puis déplacez cette série sur HBO et elle y trouve parfaitement sa place parmi le riche contenu de la chaîne.

On a ici une série qui sait prendre son temps pour développer ses personnages et leurs motivations, ce qui permet de livrer des récompenses assez incroyables dans les derniers épisodes de la saison. Les scénaristes ont choisi une approche un peu différente, pour raconter leur histoire, de ce qu'on est habitué de voir dans la plupart des séries télévisées de nos jours. Alors que nous connaissons très bien la façon de faire actuelle, qui est de développer une histoire de façon plus ou moins lente pendant une dizaine d'épisodes, ce qui crée un gigantesque climax dans le dernier épisode de la saison, Andor procède différemment. Bien que certaines parties de l'histoire suivent le schéma classique, les aventures du personnage titulaire sont explorées d'une façon différente, dans des mini arcs narratifs de 3 épisodes. Ainsi, les 2 premiers épisodes de chaque arc narratif sont toujours plus lents, mais permettent de développer les principaux personnages impliqués dans cette partie de l'histoire et de faire monter graduellement le suspense. Puis, le 3e épisode de chaque partie est là où la série va à 100 milles à l'heure : morts de personnages impliqués dans cette partie de l'histoire, résolution du problème principal, changement radical de la situation du personnage. Bref, on a des points culminants aux 3 ou 4 épisodes, et même encore plus vite que ça à la fin de la saison, avec seulement 2 épisodes entre les deux derniers climax de la saison.

La série réussit à faire quelque chose de très différent avec chacune de ces parties : on commence avec un thriller à la Jason Bourne, où Andor doit s'enfuir de Ferrix tout en évitant les hommes d'une agence de sécurité qui sont à sa recherche. S'ensuit un classique casse où Andor doit faire équipe avec un groupe de gens qu'il ne connaît pas pour cambrioler les réserves de crédits de l'empire. Puis, on tombe dans une ambiance de Prison Break alors que Cassian se retrouve enfermé dans une prison ultra sécurisée de l'Empire. Enfin, suivent les deux derniers épisodes, où presque toutes les intrigues convergent à nouveau vers Ferrix pour les funérailles de Maarva.

Les deux premiers épisodes de la série sont probablement les moins intéressants du lot, incluant beaucoup d'introductions aux différents personnages et enjeux. Cependant, dès le début, la différence entre cette série et le reste de Star Wars était déjà largement évidente, alors j'ai décidé de poursuivre l'aventure. Et je n'ai nullement regretté mon choix, car le 3ème épisode faisait déjà passer Andor à la prochaine vitesse : on s'y rend compte que la série est capable d'amener de la tension et du suspense de façon hyper efficace lorsque les enjeux sont élevés. J'étais scotché à ma télévision, ne sachant pas trop ce qui allait se passer par la suite. 

L'épisode du casse produit le même effet : la première moitié de l'épisode fait monter et monter la tension alors que la petite troupe infiltre la base de l'Empire. Aucune scène d'action n'est nécessaire pour provoquer cette tension alors que l'atmosphère et l'anticipation suffisent à nous tenir en haleine. Puis, tout part en couille et l'action commence. C'est dans cet épisode que j'ai compris que personne n'était à l'abri de la mort dans cette série (mis à part certains personnages que l'on sait qu'ils joueront un rôle dans le futur) : la majorité des compagnons de Cassian ont mordu subitement la poussière, parfois aussi stupidement qu'en se faisant écraser par des caisses qui n'étaient pas attachées, dans un vaisseau qui a dû accélérer à grande vitesse. 

L'arc narratif du pénitencier est également un point fort de la saison. J'ai vraiment aimé le design tout en blanc de la prison et son fonctionnement. Les histoires de pénitencier peuvent facilement sombrer dans des clichés à n'en plus finir, mais Andor évite ce piège. Les planchers qui peuvent électrocuter les détenus, les tuant sur le coup, sont bien pensés, de même que l'organisation de la prison, c'est-à-dire la façon dont les prisonniers sont divisés en différents groupes sur plusieurs étages. L'Empire a en plus trouvé une façon de faire coopérer ses prisonniers, créant une sorte de compétition entre les différentes équipes dans la fabrication de leurs pièces, qui résulte en des récompenses ou des conséquences selon leur rendement durant la journée. Bref, c'est clair que les scénaristes ont vraiment voulu apporter quelque chose de nouveau aux histoires de prison et ça a donné un fantastique résultat. La révélation, à la fin de la saison, que les pièces fabriquées par les détenus sont en fait des parties du canon de l'Étoile de la Mort, qui sera responsable de la mort d'Andor dans Rogue One, rend le séjour en prison du personnage encore plus significatif. 

Plusieurs acteurs laissent leur marque tout au courant de la saison. Il y a bien sûr Diego Luna, qui incarne le personnage titulaire et qui apporte une performance nuancée et subtile à son rôle, alors qu'on le voit s'approcher de plus en plus de la cause rebelle au fil des épisodes. Stellan Skarsgard est également un des grands acteurs de cette première saison et laisse sa marque en tant que Luthen Rael, leader d'un réseau rebelle clandestin. L'acteur doit alterner entre les deux personnalités de son personnage au courant de la saison et le fait avec brio. Son monologue de l'épisode 10, qui explique ses motivations et le coût de ses agissements, est l'une des parties les mieux écrites et actées de la saison et Skarsgard y donne son 100%. Mentionnons également Andy Serkis, qui fait une apparition surprise pour la partie de la série se déroulant dans la prison. En effet, il réussit à faire passer tellement d'émotions par les traits de son visage et il nous brise le cœur avec sa fameuse ligne "I can't swim". J'espère de tout mon coeur que son personnage reviendra pour la deuxième saison. Genevieve O'Reilly est également excellente dans son rôle de Mon Mothma.

Plusieurs autres acteurs laissent également leur marque, mais ça serait trop long de tous les nommer. C'est justement une grande force de la série : alors que d'autres scénaristes auraient pu ne pas accorder beaucoup d'importance à des personnages qui font des apparitions mineures, ceux d'Andor ont visiblement voulu que chaque personnage fasse sa marque. Ainsi, même les acteurs qui sont présents pour quelques minutes seulement sont convaincants dans leurs rôles, par exemple, un officier de l'empire que l'on voit discuter avec sa famille quelques heures avant sa mort, ce qui rendra cette dernière beaucoup plus percutante.

Cette attention aux détails démontre la compétence qu'ont ces scénaristes à développer un tout cohérent qui tient debout et où on peut détecter vraiment peu de failles. On voit que les responsables de la série ont de l'expérience, qu'ils ont un plan et qu'ils savent ce qu'ils font. En espérant que Disney leur laisse piloter d'autres projets dans le futur. 

Mention spéciale à la réalisation, qui est toujours excellente et convaincante. La série est vraiment belle dans tous ses aspects. Les effets spéciaux sont comparables à ceux du grand écran (le point de vue sur l'étoile de la mort à la fin de la saison est sublime, de même que le phénomène appelé The Eye sur Aldhani), la cinématographie est impeccable et j'ai aussi beaucoup aimé le jeu de couleurs, vibrantes tout au long de la saison.

Andor est donc une série de Star Wars qui aurait pu ne pas en être une, et c'est ce qui fait en partie son succès à mon avis. Les scénaristes se sont permis de s'éloigner des clichés fréquents de la saga pour nous emmener dans d'autres aspects plus sombres de cet univers. On a pu passer plus de temps à explorer les effets de la  tyrannie de l'Empire sur la population dans la vie de tous les jours. Le focus sur les personnages et leur émotions face à ce qu'ils vivent a permis de s'identifier plus facilement à eux qu'on le pourrait avec des Jedi qui sont presque des superhéros. L'ajout d'intrigues politiques avec Mon Mothma a également permis de découvrir un côté moins exploré de cet univers et de faire des parallèles avec le monde réel.

En bref, Andor me redonne espoir en l'univers Star Wars et tout le potentiel qui y est renfermé et j'ai extrêmement hâte de voir ce que les scénaristes vont nous présenter dans la deuxième et ultime saison. Commencer cette série malgré le peu d'intérêt que je lui portais est probablement l'une de mes meilleures décisions de 2022.

Note finale : 9.5/10